Conceptual Rebellion™ — the signature of K-NY.
KIÉRA NAGY
Über mich
Mehr als 20 Jahre habe ich als Chefdesignerin weltweit gearbeitet – eine Reise, die mich in zahlreiche Länder führte und mir die Zusammenarbeit mit international renommierten Unternehmen ermöglichte.
Ich fühle mich auf der globalen Bühne von Design und Business zu Hause – dort, wo Kulturen, Ästhetik und kreative Herausforderungen aufeinandertreffen.
So erfüllend meine berufliche Laufbahn war, meine wahre Leidenschaft galt immer der freien, ausdrucksstarken Kunst.
Jede Zelle meines Körpers wird von einer tiefen Faszination für Design, Form, Struktur und künstlerischen Ausdruck mit Bedeutung angetrieben.
Heute folge ich diesem inneren Ruf bewusst – mit Humor, Leidenschaft, einem frechen Funkeln im Blick und einer Spur Rebellion.
Unter dem Namen K-NY schaffe ich kraftvolle, unverwechselbare Werke aus Acryl, Collage, Kohle, Blattgold und photolumineszierender Tinte – verbunden durch meine eigene Technik: INK3D Rebel.
Meine Kunstwerke sind keine Dekoration – sie sind ein Statement.
Rebellisch, kritisch, humorvoll und zum Nachdenken anregend.
Sie hinterfragen Konventionen, spielen mit Symbolik, Gesellschaftskritik, subtiler Ironie und einem feinen Schalk im Nacken – und offenbaren nach Einbruch der Dunkelheit eine zweite, leuchtende Sprache.
… The night doesn’t hide my art – it reveals it.
ÜBER K-NY
K-NY ist kein Stil. Es ist eine Haltung.
Ein Denksystem, getarnt als Kunst.
Jedes Werk beginnt als Idee, verdichtet sich zur Materie und wird durch Licht kontrolliert.
Präzision ersetzt Dekoration. Rebellion ersetzt Routine.
K-NY entsteht aus der Spannung zwischen Intellekt und Instinkt, zwischen Stille und Statement.
Jede Arbeit spiegelt die Dualität moderner Wahrnehmung – das, was wir sehen, und das, was wir verdrängen.
Es ist Kunst, die nicht gefallen will.
Sie will verstanden werden.
Too bold for the mainstream.
Too rare to repeat.
JENSEITS DER LEINWAND
Beyond the Canvas ist kein Titel. Es ist eine Haltung.
Denn K-NY existiert nicht, um Kunst zu schmücken – sondern um sie zu befragen.
Jenseits der Leinwand beginnt ein anderer Raum:
Einer, in dem Material Denken wird und Licht zur Sprache.
Acryl, Pigment und Photolumineszenz verschmelzen zu Bewusstsein –
zu einem Medium, das nicht nur gesehen, sondern verstanden werden will.
Was im ersten Moment wie reine Ästhetik wirkt, ist in Wahrheit Struktur, Haltung, Kontrolle.
Nichts ist zufällig, nichts dekorativ.
Jede Linie folgt einer inneren Logik, jedes Leuchten trägt Bedeutung.
Denn Schönheit ist bei K-NY kein Ziel – sie ist ein Werkzeug.
„Beyond the Canvas“ steht für Bewegung nach innen und außen zugleich:
hinaus aus der Zweidimensionalität des klassischen Bildes,
hinein in die Tiefen von Symbolik, Bewusstsein und Zeit.
Es ist die bewusste Überschreitung jener Grenze, an der Kunst gewöhnlich endet – und Denken beginnt.
Jede K-NY-Arbeit lebt in zwei Realitäten:
die sichtbare bei Tag und die verborgene bei Nacht.
Die erste spricht zum Auge – die zweite zum Geist.
Erst im Zusammenspiel beider entsteht Wahrheit: eine stille Explosion aus Bedeutung und Wahrnehmung.
In der Dunkelheit offenbart sich, was am Tag verborgen bleibt –
nicht als Effekt, sondern als Konsequenz.
Licht wird zum Gedächtnis, die Oberfläche zur zweiten Sprache.
So wird Kunst nicht mehr betrachtet, sondern erlebt.
Beyond the Canvas ist damit mehr als ein Konzept.
Es ist das Fundament der K-NY-Philosophie – die Schnittstelle zwischen Intelligenz, Kontrolle, Rebellion und Humor.
Es fragt nicht nach Zustimmung, sondern nach Bewusstsein.
Denn wer nur das Sichtbare sucht,
wird hier nur das Sichtbare finden.
Doch wer das Unsichtbare erkennt –
wird nie wieder nur eine Leinwand sehen.
AUTHENTIZITÄT & ARCHIVIERUNG
Jedes Werk ist ein Unikat und ein Teil eines Clusters, einer geschlossenen Serie von fünf Arbeiten.
Alle Werke wurden persönlich von Kiéra Nagy (K-NY) signiert, nummeriert und mit einem offiziellen K-NY Code versehen. Jedes Werk ist im K-NY Archiv registriert und wird durch ein Echtheitszertifikat bestätigt. Reproduktionen oder Editionen existieren nicht.
K-NY produziert nicht – es veröffentlicht.
Im Dunkel erleuchtet. Farben der Nacht.
K-NY schläft nicht.
Wenn das Licht ausgeht, erwachen die neuen Farben.
Durch Licht aufgeladen, leuchtet jedes Werk bis zu sechs Stunden lang – manchmal länger, manchmal stärker, immer unerwartet. Direktes Licht, Schwarzlicht oder einfach die Erinnerung an den Tag: Die Illumination verwandelt das Kunstwerk in etwas anderes. Ein zweites Gesicht. Eine verborgene Wahrheit.
Bei Nacht ist die Leinwand nicht mehr das, was sie am Tag war. Sie starrt zurück, flüstert lauter, fordert tiefer heraus.
Ganz gleich, wie lange das Leuchten anhält –
das Erlebnis lohnt sich. Pure Magie.
Verfügbare Werke
Nicht viele — und niemals wiederholt.
Jedes Werk ist ein autonomes Statement: physisch, leuchtend, absolut.
Man wählt kein K-NY.
Es wählt dich.
Cluster
K-NY arbeitet nicht in Serien.
Jeder Cluster ist ein geschlossenes System —
fünf Werke, eine Botschaft, eine Rebellion.
Ist er vollendet, wird er versiegelt.
Keine Ergänzungen. Keine Korrekturen. Kein Zurück.
Ein Cluster ist keine Sammlung.
Er ist ein Manifest in Fragmenten.
Fünf Perspektiven. Eine Wahrheit.
Bei K-NY ist Irritation nie ein Versehen.
Sie markiert den Moment, in dem Denken Gehorsam verweigert.
K-NY = Luxus mit Verstand.
Und einem leuchtenden Augenzwinkern.
Aktueller Sammlerwert (2026):
ab 15 000 € – auf Anfrage
K-NY definiert Wert durch Konzept und Seltenheit — nicht nur durch Größe. Jedes Werk ist ein Unikat, signiert, zertifiziert und Teil eines geschlossenen Clusters von fünf Arbeiten. Veröffentlichte Werke repräsentieren die sichtbare Identität der Marke. Private Releases und Vaulted Works bleiben nur auf Einladung oder unveröffentlicht.
K-NY produziert nicht — es veröffentlicht.
K-NY = Conceptual Rebellion™ — intelligent, urban, luzid.
Kunst, die im Licht denkt und im Dunkeln spricht.
Urheberrecht
© Kiéra Nagy / K-NY Art Label
Alle Rechte vorbehalten.
Alle auf dieser Website veröffentlichten Werke und Inhalte — einschließlich Bilder, Texte und Layouts — unterliegen dem Urheberrecht.
Jede Vervielfältigung, Bearbeitung oder Weitergabe ist ohne vorherige schriftliche Zustimmung der Künstlerin untersagt.
K-NY SPRICHT DIREKT.
Keine Agenten. Keine Filter.
Wenn ein Werk deine Aufmerksamkeit
geweckt hat,
sage welches — und warum.
Der Dialog beginnt erst,
wenn die Intention klar ist.
STUDIO (Europa)
ADRESSE
KIÉRA NAGY / K-NY Studio
Heisinger Str. 320
45259 Essen, Germany
ÖFFNUNGSZEITEN
Studiobesuche nur nach Vereinbarung.
INFORMATION
Preise verstehen sich exkl. MwSt., Versand und Versicherung.
Auf Originalkunstwerke von Kiéra Nagy (K-NY) gilt der ermäßigte Umsatzsteuersatz von 7 % gemäß § 12 Abs. 2 Nr. 1 UStG und Anlage 2.
Bei Exporten außerhalb der EU entfällt die MwSt.
© Kiéra Nagy / K-NY Art Label –
Alle Rechte vorbehalten.
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