{"id":2617,"date":"2025-09-14T17:06:16","date_gmt":"2025-09-14T15:06:16","guid":{"rendered":"https:\/\/k-ny.art\/free-love\/"},"modified":"2026-09-12T07:13:02","modified_gmt":"2026-09-12T05:13:02","slug":"free-love","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/k-ny.art\/de\/free-love\/","title":{"rendered":"FREE LOVE"},"content":{"rendered":"
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\"FREE<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
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ARCHITECTURE OF PERCEPTION\u2122
Licht formt Wahrnehmung.
Wahrnehmung offenbart Bedeutung.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n

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ARTWORK<\/h5>\n

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FREE LOVE<\/h2>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
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Begegnung setzt Energie frei.<\/p>\n

FREE LOVE setzt den ersten Impuls innerhalb von LOVE & DESIRE. Farbe, Sprache und Licht verdichten sich zu einer unmittelbaren Bewegung zwischen Anziehung, N\u00e4he und Begehren. Ein Blick, ein Zucken, ein Funke, und etwas beginnt. <\/p>\n

Desire. Fantasy. Kiss me. Bite me. Worte treten aus der Komposition hervor und werden selbst zu Energie. Zwischen Farbe, Zeichen und k\u00f6rperlicher Pr\u00e4senz entsteht ein Raum, in dem Begehren sichtbar wird und Begegnung ihre eigene Dynamik entwickelt. <\/p>\n

Mit dem Licht ver\u00e4ndert sich die Wahrnehmung des Werkes. Was am Tag als explosive Komposition aus Farbe, Form und Sprache erscheint, gewinnt in der Dunkelheit eine zweite Intensit\u00e4t. FREE LOVE setzt den Anfang: Begegnung wird Energie. Energie wird Bewegung. LOVE & DESIRE beginnt. <\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n

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\"K-NY<\/div>
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No rules.<\/h1>\n

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Just love.<\/h1>\n

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ARTWORK<\/p>\n

FREE LOVE<\/h1>\n

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Titel: FREE LOVE, Teil der INK3D Rebel Series
Cluster: LOVE & DESIRE (Werk Nr. 1 von 5)
Jahr: 2025
Medium: Acryl, photolumineszierende Tinte, Neon-Schrift, Collage auf Leinwand, 3D Mixed Media, handstrukturierte Oberfl\u00e4che, INK3D Rebel Technik<\/p>\n

Leinwandgr\u00f6\u00dfe:
140 \u00d7 100 \u00d7 4,5 cm (H\u00f6he \u00d7 Breite \u00d7 Tiefe)
55 \u00d7 40 \u00d7 1,8 in (H\u00f6he \u00d7 Breite \u00d7 Tiefe)
Werkgr\u00f6\u00dfe:
145 \u00d7 100 \u00d7 18 cm (H\u00f6he \u00d7 Breite \u00d7 Tiefe)
57 \u00d7 40 \u00d7 7 in (H\u00f6he \u00d7 Breite \u00d7 Tiefe)<\/p>\n

Besonderheiten: Original, Einzelst\u00fcck. Handgearbeitete Textur.
Dual-Spektrum-Komposition \u2013 sichtbare Verwandlung zwischen Tag und Nacht; leuchtaktive Elemente im Dunkeln. Neon-Schrift mit Blacklight-Effekt.<\/p>\n

DESCRIPTION
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FREE LOVE ist ein mutiges, leuchtendes 3D-Statement \u00fcber die Freiheit, ohne Grenzen zu lieben.
Im Zentrum erscheint das Gesicht einer Frau \u2013 zwinkernd, halb verh\u00fcllt, ungez\u00e4hmt. Zwischen ihren Augen bricht Farbe hervor wie eine Explosion von Gedanken \u2014 Energie, verwandelt in Emotion. <\/p>\n

Rund um dieses leuchtende Zentrum erscheinen Neonworte: Desire. Craving. Heat. Fantasy. Free Love. Seduce. Kiss me. Bite me. <\/i>Fragmente von Leidenschaft, Bekenntnis und Spiel \u2013 jedes ein aufblitzender Puls der Rebellion.<\/p>\n

Am unteren Rand formen vier monumentale 3D-Buchstaben das, was das Werk verk\u00f6rpert: LOVE.
Acryl, photolumineszierende Tinte, Neon-Schrift und Collage verschmelzen zu einer haptischen, elektrischen Komposition. Am Tag intensiv und sinnlich, verwandelt sich das Werk in der Nacht \u2013 leuchtende Linien und Blacklight setzen es in eine zweite Dimension. <\/p>\n

FREE LOVE ist kein Bild \u2013 es ist ein Erlebnis.
Ein Manifest \u00fcber Liebe als Freiheit: roh, freudig, kompromisslos.
Es feiert Verlangen nicht als Exzess, sondern als Energie.<\/p>\n

Wie alle Werke von K-NY vereint FREE LOVE Pr\u00e4zision mit Provokation \u2013 Kunst, die f\u00fchlt.<\/p>\n

COLLECTOR VERSION<\/p>\n

Ein Werk f\u00fcr Menschen, die \u00fcber die Oberfl\u00e4che hinaus sehen.
FREE LOVE versteht Verlangen als Freiheit \u2014 nicht als \u00dcberma\u00df, sondern als Energie.
F\u00fcr Sammler, die es wagen, ohne Entschuldigung zu f\u00fchlen.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n

Einzelst\u00fcck. Signiert und zertifiziert. Echtheitszertifikat inklusive. <\/p>\n

Preis auf Anfrage.<\/p>\n

K-NY ver\u00f6ffentlicht Werke mit einer definierten Position.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n\n

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WITHIN THE SYSTEM<\/span><\/p>\n<\/div><\/div>\n\n

F\u00fcr Sammler, die Verbindung als bewusste Entscheidung verstehen.
Kein Versprechen von Emotion \u2014 sondern das Ende der Distanz.
Eine Setzung von Offenheit in einer Sammlung.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n

Anfragen zur Platzierung von Institutionen und privaten Sammlern willkommen.
\u2028<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n

Dieses Werk setzt den Impuls.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n\n

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Inspiration<\/h2>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
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\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
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F\u00fcr Sammler mit Haltung.
Privater Zugang zum K-NY Sammlerbereich auf Anfrage.
\u2192 Zugang f\u00fcr Sammler<\/a><\/span><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n

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Kunstwerkanfrage<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
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KONZEPT & WAHRNEHMUNG<\/h5>\n

FREE LOVE konstruiert Begehren als Zusammenspiel von Blick, Sprache, Farbe und r\u00e4umlicher Pr\u00e4senz. Das weibliche Gesicht bildet das visuelle Zentrum der Komposition. Ein Zwinkern und der transparente Schleier erzeugen ein Spiel zwischen direkter Ansprache und partieller Verh\u00fcllung. Zwischen den Augen verdichtet sich Farbe zu einem explosiven Feld, das den Blick von der Figur in die innere Dynamik des Werkes f\u00fchrt. <\/p>\n

\u00dcber die Oberfl\u00e4che verteilen sich Begriffe wie Desire, Craving, Heat, Fantasy, Bite me, Seduce und Play with me. Sprache wird dabei zum visuellen Material. Die Worte benennen unterschiedliche Formen von Verlangen und treten gleichzeitig als Zeichen innerhalb der Komposition auf. Ihnen gegen\u00fcber stehen die vier skulpturalen Buchstaben LOVE. Ihre k\u00f6rperliche Pr\u00e4senz gibt dem Werk einen festen r\u00e4umlichen Pol, w\u00e4hrend Farbe und Sprache Bewegung erzeugen. <\/p>\n

Mit abnehmendem Licht ver\u00e4ndert sich die Hierarchie der Informationen. Photolumineszente Elemente und Blacklight aktivieren eine weitere visuelle Ebene, in der einzelne Zeichen und Worte st\u00e4rker hervortreten und die r\u00e4umliche Wirkung des Werkes sich verschiebt. FREE LOVE steht am Beginn von LOVE & DESIRE. Begegnung erzeugt den Impuls. Begehren setzt Energie frei. <\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n

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\"Installation<\/span><\/a>
MASTERPIECES<\/h5>\n

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Die architektonischen Anker des K-NY Systems \u2192<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>

\"Interconnected<\/span><\/a><\/div>
CLUSTERS<\/h5>\n

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K-NY arbeitet nicht in Serien. Jeder Cluster ist ein geschlossenes k\u00fcnstlerisches System: f\u00fcnf Werke, eine Idee, ein Spannungsfeld. Einmal vollendet, bleibt er versiegelt. Keine Erg\u00e4nzungen. Keine \u00c4nderungen. Jedes Werk er\u00f6ffnet eine eigene Perspektive und nimmt zugleich eine pr\u00e4zise Position innerhalb des Ganzen ein. Ein Cluster ist keine Sammlung. Er ist ein Manifest in Fragmenten. F\u00fcnf Perspektiven. Eine Struktur. Nur wer eintritt, wird Teil davon. \u2192<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

\"NEW<\/span><\/a><\/div>
VERF\u00dcGBARE WERKE<\/span><\/h5>\n

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Ausgew\u00e4hlte Werke aus Universe I sind derzeit f\u00fcr eine Platzierung verf\u00fcgbar. Jedes ist ein autonomes Unikat innerhalb seines Clusters, gepr\u00e4gt durch Material, Licht und eine pr\u00e4zise konzeptuelle Position. Physisch am Tag, transformiert in der Nacht, er\u00f6ffnet jedes Werk ein eigenes Wahrnehmungsfeld. Keine Editionen. Keine Wiederholungen. Nicht f\u00fcr jeden. Entdecken Sie, warum. \u2192 <\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

\"Golden<\/span><\/a><\/div>
THE VAULT<\/span><\/h5>\n

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Jenseits der \u00f6ffentlichen Kollektion liegt eine diskretere Ebene des K-NY Systems, in der Sichtbarkeit bewusst kuratiert wird und nicht jedes Werk \u00f6ffentlich in seiner Gesamtheit gezeigt wird. Private Releases und die Vaulted Collection bilden diese zur\u00fcckhaltende Dimension von Universe I. Weitere Informationen, einschlie\u00dflich der aktuellen Verf\u00fcgbarkeit, werden ausschlie\u00dflich im pers\u00f6nlichen Dialog mitgeteilt. \u2192 <\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>\n\n

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\"DOUBLE<\/span><\/a><\/div>
DOUBLE REALITY\u2122<\/h5>\n

Light. Time. Presence. <\/p>\n

Licht wird zu Material. Zeit wird zu einem aktiven Bestandteil der Wahrnehmung. Jedes Kunstwerk existiert in mehreren Zust\u00e4nden, die sich durch ver\u00e4nderte Bedingungen offenbaren. Was hervortritt, ist Pr\u00e4senz. \u2192 <\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

\"SYSTEM<\/span><\/a><\/div>
SYSTEM ADC<\/h5>\n

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System f\u00fcr Architekten, Designer & Sammler<\/p>\n

Professionelles Referenzmaterial f\u00fcr Architekten, Designer, Kuratoren und Sammler, die mit K-NY Kunstwerken in r\u00e4umlichen, kuratorischen oder privaten Kontexten arbeiten. \u2192<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>\n\n

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EIN STATEMENT ZU AUTHENTIZIT\u00c4T UND K\u00dcNSTLERISCHER AUTORIT\u00c4T<\/p>\n

K-NY definiert Authentizit\u00e4t durch Intention, Urheberschaft und Struktur. Jedes Werk tr\u00e4gt die Spur seines Ursprungs und nimmt eine pr\u00e4zise Position innerhalb eines definierten k\u00fcnstlerischen Systems ein. Autorit\u00e4t wird nicht auferlegt. Sie entsteht durch Konsequenz, Verantwortung und k\u00fcnstlerische Kontrolle. Jedes Werk bleibt mit seinem Ursprung, seiner Logik und seinem Platz innerhalb der Architektur verbunden. <\/p>\n<\/div><\/div>

K-NY POSITION: ZERTIFIKATE & KONTROLLE<\/p>\n

K-NY arbeitet durch Struktur. Jedes Werk existiert innerhalb eines definierten Systems aus Authentizit\u00e4t, Verantwortung und kuratorischer Kontrolle. Das Echtheitszertifikat wird individuell nummeriert, mit dem offiziellen K-NY Code verkn\u00fcpft und im internen Archiv registriert. Dadurch bleibt der Ursprung jedes Werkes unabh\u00e4ngig von Eigent\u00fcmer oder Standort nachvollziehbar. Nur registrierte Werke werden als authentische Originale anerkannt. K-NY beh\u00e4lt die Rechte zur Archivierung, Reproduktion und Ausstellung aller Werke. Verk\u00e4ufe, Leihgaben und Weiterverk\u00e4ufe werden dokumentiert, nicht kontrolliert. K-NY produziert nicht. K-NY ver\u00f6ffentlicht. Jedes Werk bleibt Teil dieser Architektur. <\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

AUTHENTIZIT\u00c4T & ARCHIVIERUNG<\/p>\n

Jedes Werk innerhalb eines Clusters ist ein Unikat innerhalb eines geschlossenen Systems aus f\u00fcnf Werken. Jedes Kunstwerk wird von Ki\u00e9ra Nagy (K-NY) pers\u00f6nlich signiert, nummeriert und mit einem offiziellen K-NY Code versehen. Die Kennzeichnung befindet sich handschriftlich auf der R\u00fcckseite der Leinwand und wird durch ein ebenfalls auf der R\u00fcckseite angebrachtes und signiertes kuratorisches Etikett erg\u00e4nzt. Alle Werke sind im K-NY Archiv registriert und werden von einem Echtheitszertifikat begleitet. Es existieren keine Reproduktionen oder Editionen. <\/p>\n<\/div><\/div>

NACHTFARBEN. LICHT IM DUNKELN. <\/p>\n

K-NY verschwindet bei Nacht nicht. Es transformiert sich. Photolumineszente Elemente, die durch Tageslicht, k\u00fcnstliches Licht oder Schwarzlicht aufgeladen werden, aktivieren mit zunehmender Dunkelheit einen weiteren Zustand des Werkes. Was am Tag kontrolliert und still erschien, kann in der Nacht leuchtend, instabil oder psychologisch aufgeladen wirken. Das Werk existiert nicht l\u00e4nger als statisches Bild, sondern wirkt durch Transformation, Erinnerung und Wahrnehmung. Licht wird nicht als Effekt eingesetzt. Es funktioniert als Struktur, Aktivierung und Sprache. Die Nacht wiederholt das Kunstwerk nicht. Sie offenbart einen anderen Zustand. <\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>\n<\/div>\n\n

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Copyright<\/span>
\u00a9 Ki\u00e9ra Nagy \/ K-NY Art Label<\/span>
Alle Rechte vorbehalten.<\/span>
S\u00e4mtliche Kunstwerke und Inhalte dieser Website \u2014 einschlie\u00dflich Bilder, Texte und Layouts \u2014 sind urheberrechtlich gesch\u00fctzt. Jede Vervielf\u00e4ltigung, Verbreitung oder Ver\u00e4nderung ohne vorherige schriftliche Zustimmung der K\u00fcnstlerin ist untersagt. <\/span><\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>

K-NY SPRICHT DIREKT.<\/h6>\n

Keine Agenten. Keine Filter. <\/span><\/p>\n

Wenn ein Werk Ihre Aufmerksamkeit geweckt hat, sagen Sie uns, welches und warum. Ein Werk. Ein echtes Interesse. Ein direkter Dialog. <\/p>\n<\/div><\/div>

STUDIO (Europa)<\/span><\/h6>\n

Zur Kontaktseite \u2192<\/span><\/span><\/a><\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

ADRESSE<\/h6>\n

K-NY Studio - Office
Ki\u00e9ra Nagy
K\u00f6ndgenstr. 3
45131 Essen, Germany<\/p>\n<\/div><\/div>

\u00d6FFNUNGSZEITEN<\/h6>\n

Studiobesuche nur nach Vereinbarung.<\/span><\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

INFORMATION<\/h6>\n

Preise verstehen sich exkl. MwSt., Versand und Versicherung.
Auf Originalkunstwerke von Ki\u00e9ra Nagy (K-NY) gilt der erm\u00e4\u00dfigte Umsatzsteuersatz von 7 % gem\u00e4\u00df \u00a7 12 Abs. 2 Nr. 1 UStG und Anlage 2.
Bei Exporten au\u00dferhalb der EU entf\u00e4llt die MwSt.
\u00a9 Ki\u00e9ra Nagy \/ K-NY Art Label \u2013
Alle Rechte vorbehalten.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

FOLGEN<\/h6>\n

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