The Vault
The Vault — Là où les œuvres invisibles demeurent dans une obscurité intentionnelle.
Private Releases & la Vaulted Collection — sur invitation uniquement.
Certaines œuvres ne sont pas destinées au public.
The Vault est le cercle intérieur silencieux de K-NY – un espace pour des originaux inédits, retenus avec intention, intelligence et discipline.
Ce qui existe ici est réel, mais ne circule pas. L’accès est curé, jamais automatisé.
Private Releases
Les Private Releases sont des œuvres originales de K-NY, réservées au dialogue direct —
non visibles au sein de la collection publique et accessibles uniquement sur invitation.
Chaque œuvre fait partie d’un Cluster fermé de cinq pièces et demeure volontairement en retrait du mainstream.
Ici, l’art n’est pas découvert par hasard — il est présenté avec intention.
Private Release — sur invitation uniquement.
PRIVATE RELEASE
ŒUVRE D’ART
MONEY LOVES ME
When money loves you, freedom begins.
Faisant partie du Cluster POWER & FREEDOM (œuvre n° 2 sur 5) — Private Release / Uniquement sur invitation
Medium: Acrylique, encre photoluminescente, collage, feuille d’or 23 carats ainsi que de véritables pièces de cryptomonnaie (Bitcoin, Ethereum, Dogecoin, Litecoin, EOS, Ripple).
Surface texturée à la main, réalisée selon la technique INK3D Rebel.
Particularités: Œuvre originale, pièce unique. Texture travaillée à la main.
Composition à double spectre – transformation visible entre le jour et la nuit; éléments photoluminescents actifs dans l’obscurité.
MONEY LOVES ME n’est pas un hommage à la richesse – c’est un acte de conscience.
Une œuvre sur l’énergie, l’attraction et la certitude tranquille qui naît lorsque la possession rencontre la présence.
L’or et la crypto fusionnent en un code de lumière – trésor tangible et destin numérique.
L’inscription MONEY LOVES ME n’est pas de l’arrogance, mais de la clarté : la valeur ne s’obtient pas, elle se comprend.
De jour : structure, puissance, précision.
De nuit : transformation.
Les éléments lumineux révèlent l’invisible : flux, fréquence, vibration.
L’argent devient mouvement ; l’énergie se transforme en confiance.
Note du collectionneur
MONEY LOVES ME s’adresse à ceux qui comprennent que la prospérité n’est pas un hasard.
Elle apparaît lorsque l’énergie s’accorde à l’intention – lorsque la lumière ne brille pas pour séduire, mais pour guider.
Cette œuvre n’est pas une décoration, mais un miroir : pour ceux qui savent que la liberté commence quand l’attachement s’efface..
Œuvre originale, pièce unique.
Signée, certifiée et libérée en tant que Private Release du K-NY Vault.
Placée exclusivement sur invitation personnelle.
Private Release — sur invitation uniquement.
PRIVATE RELEASE
ŒUVRE D’ART
THINK BIG – REBEL
Là où les visions deviennent direction — car les grandes idées ne rentrent dans aucun tiroir.
Partie du Cluster MOTIVATION & REBEL (Œuvre n° 3 sur 5) — Private Release / Sur invitation uniquement
Medium: Acrylique, encre photoluminescente, collage sur toile, technique mixte 3D, surface texturée à la main (technique INK3D Rebel).
Particularités: Œuvre originale, pièce unique. Texture travaillée à la main.
Composition à double spectre – transformation visible entre le jour et la nuit; éléments photoluminescents actifs dans l’obscurité.
Description:
THINK BIG – REBEL saisit l’instant où la vision devient posture.
Au-dessus d’un horizon vaste — ouvert, sans fin — apparaissent des yeux qui sourient.
Non pas aux autres.
À eux-mêmes.
Un rappel discret que la grandeur n’a pas besoin d’être expliquée pour agir.
Au-dessous, THINK BIG, REBEL, REPEAT apparaissent comme un rythme.
Pas un slogan.
Une pulsation.
Pour ceux qui ne peuvent pas penser petit.
Le mot REBEL est sculpté en 3D —
mais le « E » se détourne.
Non comme une erreur.
Comme une posture :
La rébellion n’est pas le chaos.
C’est une autre forme de précision.
De jour : présence, clarté, maîtrise.
De nuit : profondeur, lumière, direction.
THINK BIG – REBEL n’invite pas.
Il reconnaît.
Note pour collectionneur :
Pour ceux qui vivent l’imagination comme une discipline.
Pour ceux qui pratiquent la liberté avec discrétion et précision.
Œuvre originale, pièce unique.
Signée, certifiée et libérée en tant que Private Release du K-NY Vault.
Placée exclusivement sur invitation personnelle.
Private Release — sur invitation uniquement.
PRIVATE RELEASE
ŒUVRE D’ART
NO BRAIN, NO FUN
L’évolution n’a jamais été aussi drôle.
Partie du Cluster IRONY & EDGE (Œuvre n° 2 sur 5) — Private Release / Sur invitation uniquement
Technique : Acrylique, encre photoluminescente, collage sur toile, technique mixte 3D, surface texturée à la main (INK3D Rebel Technique).
Particularités: Œuvre originale, pièce unique. Texture travaillée à la main.
Composition à double spectre – transformation visible entre le jour et la nuit; éléments photoluminescents actifs dans l’obscurité.
Description :
No Brain, No Fun est une œuvre sur l’intelligence, l’instinct – et l’art de comprendre le plaisir.
En son centre flotte une cellule unique – à la fois origine et miroir.
Au-dessus, « NO » ; en dessous, « FUN » – deux pôles qui transforment la pensée en jeu.
Ce qui semble humoristique le jour devient provocation silencieuse la nuit : une fine photoluminescence révèle la formule FUN² – symbole de la conscience qui multiplie la joie.
L’œuvre rit avec nous – et de nous.
De l’illusion du progrès et de l’ironie de l’évolution.
Car certains sont encore de magnifiques cellules brillantes – avec Wi-Fi.
Message
L’humour est un luxe.
Il demande de l’intelligence.
Et ceux qui en manquent – ne rient tout simplement pas.
Note du collectionneur
No Brain, No Fun est un miroir pour les esprits lucides – ceux qui voient l’humour non comme une fuite, mais comme une preuve d’évolution.
Elle appartient à ceux qui savent rire sans perdre de profondeur, à ceux qui comprennent que l’ironie n’est pas le cynisme, mais la clarté enveloppée d’esprit.
Cette œuvre défie l’idée que la complexité tue la joie.
Elle célèbre au contraire l’art rare de penser avec légèreté.
Car l’intelligence sans humour est logique –
mais l’humour avec intelligence devient liberté.
Pour les collectionneurs qui savent que les esprits les plus brillants se cachent souvent derrière la lumière la plus vive.
Œuvre originale, pièce unique.
Signée, certifiée et libérée en tant que Private Release du K-NY Vault.
Placée exclusivement sur invitation personnelle.
Private Release — sur invitation uniquement.
PRIVATE RELEASE
ŒUVRE D’ART
ETERNAL VIBES OF THE ISLAND
Où le temps se dissout dans le rythme.
Freedom has a frequency here.
Partie du Cluster VIBES & FLOW (Œuvre n° 2 sur 5) — Private Release / Sur invitation uniquement
Medium: Acrylique, encre photoluminescente, pigments interférentiels, pigments métalliques, paillettes phosphorescentes, collage sur toile, technique mixte 3D, surface texturée à la main (technique INK3D Rebel).
Particularités: Œuvre originale, pièce unique. Texture travaillée à la main.
Composition à double spectre – transformation visible entre le jour et la nuit; éléments photoluminescents actifs dans l’obscurité.
Description :
Entre silence et son, lumière du jour et néon, l’île devient rythme.
Les lettres d’IBIZA reposent dispersées comme des reliques de joie, entourées d’écouteurs argentés et dorés : Chill Out le jour, Party la nuit.
À l’horizon, GOOD VIBES divise la toile en deux mondes qui ne se séparent jamais vraiment.
Quand la nuit tombe, la mer commence à luire – et la mémoire devient lumière.
Cette œuvre ne parle pas d’un lieu, mais d’un sentiment qui ne s’achève jamais.
Note du collectionneur
Eternal Vibes of the Island incarne l’idée que l’art est plus qu’une image : c’est un état, une fréquence, une attitude.
Fait partie de la K-NY Collector Edition : chaque pièce est un original, créé pour des espaces où lumière, son et émotion se rejoignent.
Œuvre originale, pièce unique.
Signée, certifiée et libérée en tant que Private Release du K-NY Vault.
Placée exclusivement sur invitation personnelle.
Les Private Releases sont montrées de manière sélective. Les détails, la disponibilité et les conditions sont partagés personnellement, au cas par cas.
Vaulted Collection
La Vaulted Collection regroupe des œuvres K-NY qui préservent l’architecture conceptuelle de leurs Clusters — sans être publiquement publiées.
Elles demeurent dans une obscurité contrôlée: invisibles sur le marché, protégées de la circulation, conservées au sein du système K-NY.
Ces œuvres relèvent moins de la visibilité — que de l’intégrité, de la mémoire et du contrôle.
Vaulted — hors de la collection publique.
VAULTED
ŒUVRE D’ART
COMEBACK
Le chemin vers la liberté est silencieux – mais il a des griffes.
Fait partie du Cluster POWER & FREEDOM (Œuvre n° 3 sur 5) — Vaulted / non publiée publiquement
Medium: Acrylique, feuille d’or véritable 23 carats, encre photoluminescente, couleurs interférentielles, collage sur toile, technique mixte 3D, surface travaillée à la main (INK3D Rebel Technique).
Particularités: Œuvre originale, pièce unique. Texture travaillée à la main.
Composition à double spectre – transformation visible entre le jour et la nuit; éléments photoluminescents actifs dans l’obscurité.
COMEBACK n’est pas un retour.
C’est une entrée.
A golden tiger steps out of black — sovereign, head held high, without haste.
Un tigre doré avance hors du noir — souverain, la tête haute, sans hâte.
Non parce que l’obscurité a été vaincue, mais parce qu’elle n’a plus d’importance.
Sous sa patte avant repose BACK.
Monumental, tridimensionnel, noir mat.
Partie intégrante de la composition — mais inactive.
Le passé comme masse, non comme mouvement.
COME est le signal.
Écrit à la main, presque dissimulé.
À peine perceptible le jour, lumineux la nuit.
Non une invitation, mais une décision.
L’œuvre ne parle pas de retour,
mais de présence.
Non de combat,
mais de discipline.
Le tigre ne symbolise pas l’agression,
mais le contrôle.
La capacité de ne pas frapper — bien que ce soit possible.
Une forme de puissance qui n’a besoin d’aucune validation.
COMEBACK se produit dans l’obscurité.
Lorsque la lumière s’éteint, les yeux et la griffe commencent à briller.
Non comme effet, mais comme posture.
Note pour les collectionneurs
COMEBACK est une œuvre silencieuse sur la souveraineté après la rupture.
Elle s’adresse à ceux qui connaissent l’abîme —
et l’ont compris non comme une défaite, mais comme une clarification.
Cette œuvre n’affirme rien.
Elle est là.
Et avance.
Œuvre originale, pièce unique.
Signée, certifiée et conservée au sein du K-NY Vault.
Actuellement non libérée.
Vaulted — hors de la collection publique.
VAULTED
ŒUVRE D’ART
MONEY MAGNET
Ceux qui brillent n’ont rien à expliquer.
Fait partie du Cluster VIBES & FLOW (Œuvre n° 3 sur 5) — Vaulted / non publiée publiquement
Medium: Acrylique, encre photoluminescente, pigments interférentiels et métalliques, paillettes phosphorescentes, collage, technique mixte 3D, surface texturée à la main (technique INK3D Rebel).
Particularités: Œuvre originale, pièce unique. Texture travaillée à la main.
Composition à double spectre – transformation visible entre le jour et la nuit; éléments photoluminescents actifs dans l’obscurité.
MONEY MAGNET ne parle pas de richesse.
Il parle d’attraction — celle qui naît lorsque l’intérieur et l’extérieur vibrent à la même fréquence.
De jour, un horizon côtier lumineux s’ouvre: sable clair, turquoise doux, un ciel léger marqué par des symboles ludiques de l’abondance contemporaine. Les crypto-monnaies flottent comme des cerfs-volants. Les billets dérivent comme des voiles. ICONIC et VIBES surgissent en lettres sculpturales, tandis que CASHFLOW apparaît en or maîtrisé — non comme geste, mais comme état.
Rien n’est forcé.
Rien n’est poursuivi.
Tout attire.
La nuit, la métamorphose commence.
La mer s’illumine. Les mots MONEY et MAGNET apparaissent dans l’obscurité — comme mémoire ou prémonition.
Pas un effet.
Une attitude.
Cette œuvre s’adresse à ceux qui savent:
Le succès ne s’obtient pas — il se devient.
Note du Collectionneur
MONEY MAGNET est une méditation sur le flow, la confiance et la souveraineté silencieuse.
Pour ceux qui comprennent que la véritable attraction n’est pas bruyante — mais claire.
Œuvre originale, pièce unique.
Signée, certifiée et conservée au sein du K-NY Vault.
Actuellement non libérée.
Vaulted — hors de la collection publique.
VAULTED
ŒUVRE D’ART
CHANGE THE GAME
Ceux qui mènent n’ont pas besoin de volume.
Change les règles. Change the game.
Fait partie du Cluster MOTIVATION & REBEL (Œuvre n° 2 sur 5) — Vaulted / non publiée publiquement
Medium: Acrylique, encre photoluminescente, collage, technique mixte 3D, surface texturée à la main (technique INK3D Rebel).
Particularités: Œuvre originale, pièce unique. Texture travaillée à la main.
Composition à double spectre – transformation visible entre le jour et la nuit; éléments photoluminescents actifs dans l’obscurité.
CHANGE THE GAME n’est pas un appel à la rébellion.
C’est la décision silencieuse de ne plus jouer.
Au centre : une tête de lion — non comme symbole de domination, mais d’alignement intérieur.
Côté gauche en bleus froids : concentration, stratégie, souffle.
Côté droit en jaunes chauds : action, clarté, courage.
Entre les deux, THE — l’instant où la pensée devient mouvement.
Où l’on cesse de réagir — et où l’on définit.
La nuit, l’atmosphère se transforme.
Les yeux du lion s’illuminent.
Non comme menace — mais comme conscience.
Sa crinière brille comme un feu maîtrisé — non pour brûler, mais pour façonner.
Cette œuvre s’adresse à ceux qui n’expliquent pas leur différence.
Ils agissent.
Et le monde se réorganise autour d’eux.
Note du Collectionneur
CHANGE THE GAME est une icône de détermination silencieuse.
Pour ceux qui savent que le vrai leadership ne pousse pas — il attire.
Les règles n’ont pas besoin d’être brisées pour être transformées — il suffit de cesser d’y croire.
Œuvre originale, pièce unique.
Signée, certifiée et conservée au sein du K-NY Vault.
Actuellement non libérée.
Vaulted — hors de la collection publique.
VAULTED
ŒUVRE D’ART
HAPPINESS
Good vibes only. Always
Le bonheur n’arrive pas quand on le poursuit —
il apparaît lorsque l’on crée de l’espace pour lui.
Fait partie du Cluster INNER FIRE (Œuvre n° 1 sur 5) — Vaulted / non publiée publiquement
Medium: Acrylique, encre photoluminescente, collage, technique mixte 3D, surface texturée à la main (technique INK3D Rebel).
Particularités: Œuvre originale, pièce unique. Texture travaillée à la main.
Composition à double spectre – transformation visible entre le jour et la nuit; éléments photoluminescents actifs dans l’obscurité.
HAPPINESS ressemble à l’air chaud de l’été entrant par une fenêtre ouverte.
À un sourire qui naît sans raison.
À un instant où rien ne manque.
Les lettres 3D semblent déplacées par une brise tiède — légères, joueuses, mais intentionnelles.
Le capteur de rêves, en orange et rose, évoque les couchers de soleil, les jours de plage, et le retour paisible à soi-même.
Il ne capture pas les rêves — il rappelle que la joie est quelque chose que l’on attire, pas que l’on poursuit.
Deux messages manuscrits donnent le ton:
get up and Live
Good Vibes Only
Non comme des slogans — mais comme une permission douce d’être tendre.
Quand la nuit tombe, la lumière apparaît.
Le capteur de rêves devient un gardien silencieux — chaleureux, apaisant, clair.
Il protège ce qui est léger.
Cette œuvre est pour ceux qui savent:
La joie n’est pas hasard.
La joie est un choix renouvelé chaque jour.
Note du Collectionneur
HAPPINESS est une fenêtre ouverte sur son soleil intérieur.
Pour ceux qui comprennent que la douceur n’est pas fuite — mais victoire.
Œuvre originale, pièce unique.
Signée, certifiée et conservée au sein du K-NY Vault.
Actuellement non libérée.
K-NY ne produit pas – il publie.
The Vault est l’endroit où certaines publications demeurent volontairement invisibles.
DÉCLARATION SUR L’AUTHENTICITÉ ET L’AUTORITÉ ARTISTIQUE
K-NY ne conçoit pas l’authenticité comme un document, mais comme une intention.
Chaque œuvre porte la trace de son auteur – signée, numérotée et intégrée dans un système de précision et de contrôle.
L’autorité n’est pas imposée ; elle est composée.
Chaque œuvre reste liée à son origine, à sa logique et à sa lumière.
AUTHENTICITÉ & ARCHIVAGE
Chaque œuvre de ce Cluster est une pièce unique au sein d’un ensemble fermé de cinq créations.
Toutes les œuvres ont été personnellement signées, numérotées et dotées d’un code officiel K-NY par Kiéra Nagy (K-NY).
L’identification est inscrite à la main au dos de la toile et complétée par une étiquette curatoriale fixée sur le cadre.
Chaque œuvre est enregistrée dans les Archives K-NY et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité.
Aucune reproduction ni édition n’existe.
K-NY ne produit pas – il publie.
POSITION K-NY : CERTIFICATS & CONTRÔLE
K-NY ne fonctionne pas dans le secret – mais dans la structure.
Chaque œuvre fait partie d’un système défini d’authenticité, de responsabilité et de transparence.
Le certificat d’authenticité n’est pas une perte de contrôle, mais un acte de précision curatoriale.
Chaque certificat est numéroté individuellement, relié au code officiel K-NY et enregistré dans les Archives K-NY.
Ainsi, l’origine de chaque œuvre reste traçable – indépendamment de la propriété ou du lieu.
Seules les œuvres enregistrées sont reconnues comme originales authentiques.
K-NY conserve les droits d’archivage, de reproduction et d’exposition de toutes les œuvres.
Les ventes, prêts ou reventes sont documentés, non restreints.
Le contrôle n’est pas une limitation – il fait partie de l’esthétique: précis, calme, inébranlable.
K-NY ne produit pas – il publie.
Et chaque œuvre demeure un chapitre de cette architecture.
Couleurs nocturnes. Illumination dans l’obscurité.
K-NY ne dort jamais.
Quand les lumières s’éteignent, les nouvelles couleurs s’éveillent.
Chargée de lumière, chaque œuvre brille jusqu’à six heures – parfois plus longtemps, parfois plus intensément, toujours de manière inattendue. Lumière directe, lumière noire ou simple mémoire du jour : l’illumination transforme l’œuvre en quelque chose d’autre. Un second visage. Une vérité cachée.
La nuit, la toile n’est plus ce qu’elle était le jour. Elle te fixe, chuchote plus fort, provoque plus profondément.
Peu importe combien de temps dure la lueur –
l’expérience en vaut la peine. Pure magie.
Œuvres disponibles
Découvrez ici toutes les œuvres originales K-NY actuellement disponibles à l’acquisition.
Chaque pièce est unique, artisanale et photoluminescente.
Chez K-NY, l’irritation n’est jamais une erreur.
Elle marque l’instant où la pensée refuse l’obéissance.
K-NY = Luxe avec intelligence.
Et un clin d’œil lumineux.
Valeur actuelle pour les collectionneurs (2026):
à partir de 15 000 € – sur demande
K-NY définit la valeur par le concept et la rareté — pas seulement par la taille. Chaque œuvre est unique, signée, certifiée et fait partie d’un cluster fermé de cinq créations. Les œuvres publiées représentent l’identité visible de la marque. Les Private Releases et les Vaulted Works demeurent sur invitation ou non publiés.
K-NY ne produit pas — il publie.
K-NY = Conceptual Rebellion™ — intelligent, urbain, lucide.
Un art qui pense dans la lumière et parle dans l’obscurité.
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Le dialogue ne commence
que lorsque l’intention est claire.
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45259 Essen, Allemagne
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Les prix s’entendent hors TVA, transport et assurance.
Les œuvres originales de Kiéra Nagy (K-NY) bénéficient du taux réduit de TVA de 7 % conformément à la loi fiscale allemande (§ 12 Abs. 2 Nr. 1 UStG et Annexe 2).
Pour les exportations en dehors de l’UE, la TVA n’est pas applicable.
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