{"id":2884,"date":"2025-09-14T17:07:53","date_gmt":"2025-09-14T15:07:53","guid":{"rendered":"https:\/\/k-ny.art\/ibiza-sound\/"},"modified":"2026-09-13T00:15:44","modified_gmt":"2026-09-12T22:15:44","slug":"ibiza-sound","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/k-ny.art\/fr\/ibiza-sound\/","title":{"rendered":"IBIZA SOUND"},"content":{"rendered":"
\n
\n
\n
\"K-NY<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n\n
<\/div>\n\n
\n

ARCHITECTURE OF PERCEPTION\u2122
La lumi\u00e8re fa\u00e7onne la perception.
La perception r\u00e9v\u00e8le le sens.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n

\n
<\/div>\n\n
\n
ARTWORK<\/h5>\n

<\/h3>\n

IBIZA SOUND<\/h2>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n\n
\n

La libert\u00e9 a un son.<\/p>\n

IBIZA SOUND pose la premi\u00e8re impulsion au sein de VIBES & FLOW. Le ciel, la mer, le soleil et la vague forment quatre niveaux de mouvement qui traversent l\u2019ensemble de la composition. Au centre, un soleil dor\u00e9 porte un casque audio. Les couleurs s\u2019\u00e9coulent, les lignes vibrent et la vague devient rythme. FEEL IT! appara\u00eet \u00e9crit \u00e0 la main au-dessus de la composition et donne l\u2019impulsion directe : le son devient m\u00e9moire. La m\u00e9moire devient sensation. La perception devient physique. <\/p>\n

Avec la lumi\u00e8re, la perception de l\u2019\u0153uvre se transforme. Le jour, la chaleur, la couleur et le mouvement spatial d\u00e9finissent la composition. Dans l\u2019obscurit\u00e9, des \u00e9l\u00e9ments lumineux \u00e9mergent et condensent le mouvement en une fr\u00e9quence visuelle de lumi\u00e8re. IBIZA SOUND marque le commencement : le mouvement devient rythme. Le rythme devient sensation. VIBES & FLOW commence. <\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n

\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n\n
\n
\"K-NY<\/span><\/div>\n<\/div>\n\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n\n
\n
\"IBIZA<\/div>
\"IBIZA<\/div>
<\/div>
<\/div><\/div><\/div><\/div>\n<\/div>\n\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
\n
<\/span><\/span><\/span><\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/span><\/div>\n\n

Feel it.<\/h2>\n

Live it.<\/h2>\n

Ibiza Sound.<\/h2>\n

<\/h1>\n

<\/h1>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n\n
\n

ARTWORK<\/p>\n

IBIZA SOUND<\/h1>\n

 <\/p>\n

Titre : IBIZA SOUND, qui fait partie de la s\u00e9rie INK3D Rebel
Cluster : VIBES & FLOW (Travail n\u00b0 1 sur 5)
Ann\u00e9e : 2025<\/p>\n

Technique: Acrylique, encre photoluminescente, pigments m\u00e9talliques, perles de verre, paillettes phosphorescentes, collage sur toile, technique mixte 3D, surface textur\u00e9e \u00e0 la main (technique INK3D Rebel)<\/p>\n

Dimensions de la toile :
100 \u00d7 120 \u00d7 4,5 cm (Hauteur \u00d7 Largeur \u00d7 Profondeur)
40 \u00d7 48 \u00d7 1,8 po (Hauteur \u00d7 Largeur \u00d7 Profondeur)
Dimensions de l\u2019\u0153uvre :
100 \u00d7 126 \u00d7 10 cm (Hauteur \u00d7 Largeur \u00d7 Profondeur)
40 \u00d7 50 \u00d7 4 po (Hauteur \u00d7 Largeur \u00d7 Profondeur)<\/p>\n

Particularit\u00e9s: \u0152uvre originale, pi\u00e8ce unique. Texture travaill\u00e9e \u00e0 la main.
Composition \u00e0 double spectre \u2013 transformation visible entre le jour et la nuit; \u00e9l\u00e9ments photoluminescents actifs dans l\u2019obscurit\u00e9. <\/p>\n

Description
IBIZA SOUND est un hymne visuel \u00e0 la libert\u00e9 \u2013 celle du rythme, de la mer et de l\u2019\u00eatre.
La composition se d\u00e9ploie en couches : ciel, horizon, oc\u00e9an, sable.
Au centre, un soleil dor\u00e9 portant des \u00e9couteurs \u2013 Ibiza elle-m\u00eame, vivante et \u00e0 l\u2019\u00e9coute.
Au-dessus, une onde sonore sculpt\u00e9e dans des nuances de bleu, turquoise, orange et jaune traverse la surface \u2013 elle ne se brise pas, elle vibre.<\/p>\n

Les lettres 3D forment le titre IBIZA SOUND \u2013 affirmation que la musique n\u2019est pas d\u00e9coration, mais fondation.
En haut, une inscription dor\u00e9e : FEEL IT!<\/i><\/p>\n

De jour, l\u2019\u0153uvre rayonne de chaleur et de l\u00e9g\u00e8ret\u00e9. De nuit, elle se transforme \u2013 les pigments photoluminescents r\u00e9v\u00e8lent le soleil, l\u2019onde et les lettres lumineuses.
Le silence devient rythme \u2013 la nuit devient lumi\u00e8re. <\/p>\n

IBIZA SOUND est la joie rendue visible.
Elle c\u00e9l\u00e8bre le rythme comme \u00e9nergie, la libert\u00e9 comme \u00e9tat d\u2019esprit, et la musique comme essence de vie.<\/p>\n

Comme toutes les \u0153uvres de K-NY, elle unit \u00e9nergie motivationnelle et pr\u00e9cision rebelle \u2013 de l\u2019art qui ne reproduit pas le vibe, mais le cr\u00e9e.<\/p>\n

Collector Version
Une \u0153uvre pour ceux qui avancent avec le rythme, pas avec la routine.
IBIZA SOUND c\u00e9l\u00e8bre le pouls de la libert\u00e9 : soleil, mer, son et soi.
Pour les collectionneurs qui savent que le flow n\u2019est pas un hasard \u2014 mais une ma\u00eetrise en mouvement.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n

\u0152uvre unique. Sign\u00e9e et certifi\u00e9e. Certificat d\u2019authenticit\u00e9 inclus. <\/p>\n

Prix sur demande.<\/p>\n

K-NY publie des \u0153uvres avec une position d\u00e9finie.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n\n

<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n\n
\n

WITHIN THE SYSTEM<\/span><\/p>\n<\/div><\/div>\n\n

Pour les collectionneurs qui reconnaissent le rythme comme une forme d\u2019orientation.
Non pas un souvenir du son \u2014 mais la fr\u00e9quence devenant espace.
Une affirmation de pr\u00e9sence fluide dans une collection.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n

Demandes de placement bienvenues de la part d\u2019institutions et de collectionneurs priv\u00e9s.
\u2028<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n

Cette \u0153uvre marque l\u2019impulsion.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n\n

<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
\n

Inspiration<\/h2>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
\n
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"IBIZA<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div>
\"K-NY<\/span><\/a><\/div><\/div><\/div>
<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n\n
\n

Pour les collectionneurs avec attitude.
Acc\u00e8s priv\u00e9 \u00e0 l\u2019espace collectors K-NY sur demande.
\u2192 Acc\u00e8s collectionneur<\/a><\/span><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n

\n
<\/div>\n\n
<\/div>\n\n
\n
Demande d\u2019\u0153uvre<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
<\/div>\n\n
\n
CONCEPT & PERCEPTION<\/h5>\n

IBIZA SOUND cr\u00e9e le son comme mouvement visuel. Le ciel, l\u2019horizon, la mer et le soleil forment les diff\u00e9rents plans spatiaux de la composition, tandis qu\u2019une vague monumentale porte la couleur, la structure et la direction \u00e0 travers l\u2019\u0153uvre. Au centre, le soleil dor\u00e9 portant un casque audio relie le motif visuel de l\u2019\u00eele \u00e0 la musique. La vague prolonge cette connexion et traduit le son en forme : le bleu, le turquoise, l\u2019orange et le jaune se condensent en un rythme qui traverse la surface. Les lettres tridimensionnelles IBIZA SOUND et l\u2019inscription manuscrite FEEL IT! prolongent ce mouvement par le langage. Le son devient visible et la perception devient physique. <\/p>\n

\u00c0 mesure que la lumi\u00e8re diminue, la hi\u00e9rarchie des informations se transforme. Les \u00e9l\u00e9ments photoluminescents d\u00e9tachent certaines formes de la composition color\u00e9e et les condensent en une fr\u00e9quence visuelle de lumi\u00e8re. L\u2019\u0153uvre relie ainsi deux formes de m\u00e9moire : l\u2019image d\u2019une \u00eele et le son capable de faire revenir instantan\u00e9ment un moment pass\u00e9. IBIZA SOUND occupe la premi\u00e8re position au sein de VIBES & FLOW : Impulsion. Le mouvement commence comme rythme. Le rythme devient sensation. Un \u00e9tat commence \u00e0 se d\u00e9velopper. <\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n

\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
\"Installation<\/span><\/a>
MASTERPIECES<\/h5>\n

 <\/p>\n

Les ancrages architecturaux du syst\u00e8me K-NY \u2192<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>

\"Interconnected<\/span><\/a><\/div>
CLUSTERS<\/h5>\n

 <\/p>\n

K-NY ne travaille pas en s\u00e9ries. Chaque Cluster est un syst\u00e8me artistique ferm\u00e9 : cinq \u0153uvres, une id\u00e9e, un champ de tension. Une fois achev\u00e9, il reste scell\u00e9. Aucun ajout. Aucune modification. Chaque \u0153uvre offre une perspective distincte tout en occupant une position pr\u00e9cise au sein de l\u2019ensemble. Un Cluster n\u2019est pas une collection. C\u2019est un manifeste en fragments. Cinq perspectives. Une structure. Seuls ceux qui y entrent en deviennent partie int\u00e9grante. \u2192<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

\"NEW<\/span><\/a><\/div>
\u0152UVRES DISPONIBLES<\/span><\/h5>\n

 <\/p>\n

Une s\u00e9lection d\u2019\u0153uvres d\u2019Universe I est actuellement disponible pour placement. Chacune est une \u0153uvre autonome et unique au sein de son Cluster, d\u00e9finie par la mati\u00e8re, la lumi\u00e8re et une position conceptuelle pr\u00e9cise. Physique le jour, transform\u00e9e la nuit, chaque \u0153uvre cr\u00e9e son propre champ de perception. Aucune \u00e9dition. Aucune r\u00e9p\u00e9tition. Pas pour tout le monde. D\u00e9couvrez pourquoi. \u2192 <\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

\"Golden<\/span><\/a><\/div>
THE VAULT<\/span><\/h5>\n

<\/span><\/p>\n

Au-del\u00e0 de la collection publique se trouve une dimension plus discr\u00e8te du syst\u00e8me K-NY, o\u00f9 la visibilit\u00e9 est d\u00e9lib\u00e9r\u00e9ment organis\u00e9e et o\u00f9 chaque \u0153uvre n\u2019est pas n\u00e9cessairement r\u00e9v\u00e9l\u00e9e publiquement dans son int\u00e9gralit\u00e9. Les Private Releases et la Vaulted Collection constituent cette dimension r\u00e9serv\u00e9e d\u2019Universe I. Des informations compl\u00e9mentaires, notamment sur les disponibilit\u00e9s actuelles, sont communiqu\u00e9es exclusivement dans le cadre d\u2019un dialogue personnel. \u2192 <\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>\n\n

\n
<\/div>\n<\/div>\n\n
<\/div>
<\/div>
\"DOUBLE<\/span><\/a><\/div>
DOUBLE REALITY\u2122<\/h5>\n

Light. Time. Presence. <\/p>\n

La lumi\u00e8re devient mati\u00e8re. Le temps devient un \u00e9l\u00e9ment actif de la perception. Chaque \u0153uvre existe dans plusieurs \u00e9tats, r\u00e9v\u00e9l\u00e9s par des conditions changeantes. Ce qui \u00e9merge est pr\u00e9sence. \u2192 <\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

\"SYSTEM<\/span><\/a><\/div>
SYSTEM ADC<\/h5>\n

 <\/p>\n

Syst\u00e8me pour architectes, designers et collectionneurs<\/p>\n

Documents de r\u00e9f\u00e9rence professionnels pour les architectes, designers, commissaires d\u2019exposition et collectionneurs travaillant avec des \u0153uvres K-NY dans des contextes spatiaux, curatoriaux ou priv\u00e9s. \u2192<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>\n\n

\n
<\/div>\n<\/div>\n\n

UNE D\u00c9CLARATION SUR L\u2019AUTHENTICIT\u00c9 ET L\u2019AUTORIT\u00c9 ARTISTIQUE<\/p>\n

K-NY d\u00e9finit l\u2019authenticit\u00e9 par l\u2019intention, la paternit\u00e9 artistique et la structure. Chaque \u0153uvre porte la trace de son origine et occupe une position pr\u00e9cise au sein d\u2019un syst\u00e8me artistique d\u00e9fini. L\u2019autorit\u00e9 n\u2019est pas impos\u00e9e. Elle se construit par la coh\u00e9rence, la responsabilit\u00e9 et le contr\u00f4le artistique. Chaque \u0153uvre reste li\u00e9e \u00e0 son origine, \u00e0 sa logique et \u00e0 sa place au sein de l\u2019architecture. <\/p>\n<\/div><\/div>

POSITION K-NY : CERTIFICATS & CONTR\u00d4LE<\/p>\n

K-NY fonctionne par la structure. Chaque \u0153uvre existe au sein d\u2019un syst\u00e8me d\u00e9fini d\u2019authenticit\u00e9, de responsabilit\u00e9 et de contr\u00f4le curatorial. Son certificat d\u2019authenticit\u00e9 est num\u00e9rot\u00e9 individuellement, li\u00e9 au code officiel K-NY et enregistr\u00e9 dans les archives internes, garantissant ainsi que l\u2019origine de chaque \u0153uvre reste tra\u00e7able ind\u00e9pendamment de son propri\u00e9taire ou de son emplacement. Seules les \u0153uvres enregistr\u00e9es sont reconnues comme des originaux authentiques. K-NY conserve les droits d\u2019archivage, de reproduction et d\u2019exposition de toutes les \u0153uvres, tandis que les ventes, pr\u00eats et reventes sont document\u00e9s plut\u00f4t que contr\u00f4l\u00e9s. K-NY ne produit pas. K-NY publie. Chaque \u0153uvre reste partie int\u00e9grante de cette architecture. <\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

AUTHENTICIT\u00c9 & ARCHIVAGE<\/p>\n

Chaque \u0153uvre au sein d\u2019un Cluster est une pi\u00e8ce unique appartenant \u00e0 un syst\u00e8me ferm\u00e9 de cinq \u0153uvres. Chaque \u0153uvre est personnellement sign\u00e9e, num\u00e9rot\u00e9e et dot\u00e9e d\u2019un code officiel K-NY par Ki\u00e9ra Nagy (K-NY). L\u2019identification est inscrite \u00e0 la main au dos de la toile et compl\u00e9t\u00e9e par une \u00e9tiquette curatoriale sign\u00e9e, \u00e9galement plac\u00e9e au dos. Toutes les \u0153uvres sont enregistr\u00e9es dans les archives K-NY et accompagn\u00e9es d\u2019un certificat d\u2019authenticit\u00e9. Il n\u2019existe ni reproductions ni \u00e9ditions. <\/p>\n<\/div><\/div>

COULEURS NOCTURNES. ILLUMINATION DANS L\u2019OBSCURIT\u00c9. <\/p>\n

K-NY ne dispara\u00eet pas la nuit. K-NY se transforme. Des \u00e9l\u00e9ments photoluminescents charg\u00e9s par la lumi\u00e8re du jour, la lumi\u00e8re artificielle ou la lumi\u00e8re noire activent un autre \u00e9tat de l\u2019\u0153uvre lorsque l\u2019obscurit\u00e9 appara\u00eet. Ce qui semblait contr\u00f4l\u00e9 et silencieux le jour peut devenir lumineux, instable ou psychologiquement charg\u00e9 la nuit. L\u2019\u0153uvre n\u2019existe plus comme une image fixe, mais agit \u00e0 travers la transformation, la m\u00e9moire et la perception. La lumi\u00e8re n\u2019est pas utilis\u00e9e comme un effet. Elle fonctionne comme structure, activation et langage. La nuit ne r\u00e9p\u00e8te pas l\u2019\u0153uvre. Elle en r\u00e9v\u00e8le un autre \u00e9tat. <\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>\n<\/div>\n\n

<\/div><\/div><\/div><\/div>
<\/div><\/div>

Copyright<\/span>
\u00a9 Ki\u00e9ra Nagy \/ K-NY Art Label<\/span>
Tous droits r\u00e9serv\u00e9s.<\/span>
Toutes les \u0153uvres et contenus de ce site \u2014 y compris images, textes et mises en page \u2014 sont prot\u00e9g\u00e9s par le droit d\u2019auteur. Toute reproduction, distribution ou modification sans autorisation \u00e9crite pr\u00e9alable de l\u2019artiste est interdite. <\/span><\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>

K-NY PARLE DIRECTEMENT.<\/h6>\n

Sans agents. Sans filtres. <\/span><\/p>\n

Si une \u0153uvre a retenu votre attention, dites-nous laquelle et pourquoi. Une \u0153uvre. Un int\u00e9r\u00eat sinc\u00e8re. Un dialogue direct. <\/p>\n<\/div><\/div>

STUDIO (Europe)<\/span><\/h6>\n

Voir la page Contact \u2192<\/span><\/span><\/a><\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

ADDRESSE<\/h6>\n

K-NY Studio \u2013 Bureau
Ki\u00e9ra Nagy
Koendgenstr. 3
45131 Essen, Allemagne<\/p>\n<\/div><\/div>

HORAIRES D\u2019OUVERTURE<\/h6>\n

Visites de l\u2019atelier uniquement sur rendez-vous.<\/span><\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

INFORMATION<\/h6>\n

Les prix s\u2019entendent hors TVA, transport et assurance.
Les \u0153uvres originales de Ki\u00e9ra Nagy (K-NY) b\u00e9n\u00e9ficient du taux r\u00e9duit de TVA de 7 % conform\u00e9ment \u00e0 la loi fiscale allemande (\u00a7 12 Abs. 2 Nr. 1 UStG et Annexe 2).
Pour les exportations en dehors de l\u2019UE, la TVA n\u2019est pas applicable.
\u00a9 Ki\u00e9ra Nagy \/ K-NY Art Label \u2013 Tous droits r\u00e9serv\u00e9s.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>

SUIVRE<\/h6>\n

<\/span><\/strong><\/p>\n<\/div><\/div>